Nur wenige Rollen in einer Blaskapelle sind so herausfordernd und lohnend wie die des Schlagzeugmajors. Als Drum-Major sind Sie dafür verantwortlich, die Zeit zu halten, das Tempo festzulegen und ein Vorbild für die Blaskapelle zu sein. Erfahren Sie, welche Fähigkeiten erforderlich sind, um eine Blaskapelle zu dirigieren, sowie detaillierte Empfehlungen für die Führung der Blaskapelle auf dem Feld.
Schritte
Teil ein von 3: Entwicklung der erforderlichen Fähigkeiten
- ein Stellen Sie sicher, dass Sie ein Ohr für Musik haben. Sie müssen in der Lage sein, Zeit zu behalten und ein Tempo für den Rest der Band bereitzustellen. Ein starker Hintergrund in der Musiktheorie ist unglaublich hilfreich, da Sie verschiedene Abschnitte in einem einzelnen Musikstück leiten.
- Sie müssen einen starken musiktheoretischen Hintergrund haben, um mit dem Regisseur der Band und den Musikern kommunizieren zu können, insbesondere wenn sie Fragen oder Bedenken bezüglich der Partitur haben.
- 2 Kennen Sie die Rolle des Dirigenten. Der Dirigent ist im Wesentlichen ein Metronom für die Band. Ihre Aufgabe wird es sein, alle während des Spiels pünktlich zu halten. Auch im weiteren Sinne werden Sie eine Führungsrolle übernehmen. Musiker und Regisseure verlassen sich auf Sie, um Praktiken und Aufführungen zu koordinieren.
- Leiter sollten es vermeiden, die Zeit mit ihren Füßen zu markieren, da dies gemischte Signale senden könnte. Richten Sie die Band stattdessen einfach mit Ihren Handzeichen.
- 3 Fragen Sie sich, ob Sie eine organisierte und detaillierte Person sind. Sie sind dafür verantwortlich, dass die Band ihre Ziele erreicht und effektiv als eine Einheit spielt. Dies erfordert das Ausbalancieren von Zeitplänen, Persönlichkeiten, das Auswendiglernen von Musik- und Feldpositionen und die Abstimmung mit dem Regisseur.
- Überlegen Sie, ob Sie bereit sind, die große Zeit zu investieren, die für die Leitung einer Blaskapelle erforderlich ist. Sie sollten früh zum Üben kommen und spät bleiben, um Fragen oder Bedenken der Band oder des Regisseurs zu beantworten. Möglicherweise müssen Sie in Ihrer Freizeit einem Musiker helfen oder in stressigen Zeiten einfach zur Unterstützung da sein.
- 4 Denken Sie über Ihre Fähigkeiten als Kommunikator nach. Können Sie problemlos mit Ihren Kollegen und Autoritätspersonen interagieren? Ein großer Teil des Dirigierens einer Band erfordert, dass Sie als Verbindungsmann zwischen dem Banddirektor und den Musikern fungieren. Aus diesem Grund müssen Sie auch von allen respektiert werden.
- Respekt ist ein kritischer Bestandteil des Dirigierens. Der Direktor muss Vertrauen in Ihre Fähigkeit haben, seine Anweisungen auszuführen. Gleichzeitig sollten Musiker Ihre Befehle oder musikalischen Fähigkeiten nicht in Frage stellen. Stattdessen sollten sie Ihre musikalischen Erfahrungen und Führungsqualitäten anerkennen.
Teil 2 von 3: Die Band führen
- ein Nehmen Sie Kontakt mit dem Regisseur auf. Banddirektoren unterscheiden sich darin, wie direkt sie mit ihrer Band verbunden sind. Es ist deine Aufgabe, den praktischen Ablauf der Band mit dem Regisseur zu besprechen. Sie müssen mit den Musikern zusammenarbeiten, um die vom Regisseur festgelegten Ziele zu erreichen. Der Direktor muss Sie und Ihre Anliegen respektieren. Ebenso sollten Sie die Anforderungen und Entscheidungen des Direktors respektieren.
- Erkenne, dass dies nicht immer einfach sein wird. Sie müssen in der Lage sein, mit Kritik sowohl des Regisseurs als auch Ihrer Kollegen umzugehen. Sie müssen auch damit vertraut sein, Probleme oder Bedenken mit anderen Musikern zu besprechen.
- 2 Sei ein Vorbild für die Band. Dies geht Hand in Hand mit Respekt. Sie sollten in der Lage sein, die Aufmerksamkeit Ihrer Musiker zu erregen und sie zu inspirieren, ihr Bestes zu geben. Dies erfordert, dass Sie Vertrauen ausstrahlen und da sind, um Ermutigung und Feedback zu geben.
- Die Begeisterung und Leidenschaft für die Band ist entscheidend, um Ihre Musiker zu inspirieren. Wenn Sie Ihre Aufregung und Freude an der Musik und den Darbietungen zeigen, signalisieren Sie Ihren Musikern, dass Sie schätzen, was sie tun. Es ist auch wahrscheinlicher, dass sie Zeit und Energie in die Band investieren, wenn sie das Gefühl haben, Teil einer größeren Community zu sein, die sich darum kümmert. Es ist Ihre Aufgabe, das Vorbild dieser Gemeinschaft zu sein.
- 3 Ziehe das Teil an. Sie sollten die Band nicht nur musikalisch motivieren, sondern auch ein Beispiel geben, wenn es um Sauberkeit und Aussehen geht. Stellen Sie sicher, dass Ihre Uniform sauber, faltenfrei und ordnungsgemäß geknöpft oder befestigt ist. Die Präsentation eines gepflegten Bildes zeigt den Musikern, dass Sie Ihren Job ernst nehmen und dies auch von ihnen erwarten.
- Natürlich müssen Sie Ihre Uniform nicht immer tragen. Tragen Sie für Proben und Übungen etwas Bequemes, aber vermeiden Sie es, zerzaust auszusehen. Die Band sucht immer noch nach Anleitung und Sie werden immer noch mit dem Regisseur der Band interagieren. Behalten Sie unabhängig von der Situation eine professionelle Einstellung bei.
- Sie müssen auch körperlich fit sein, da das Dirigieren körperlich anstrengend ist. Möglicherweise müssen Sie beim Vorwärts- oder Rückwärtsmarsch dirigieren, auf dem Feld auf und ab rennen und beim Marschieren sogar einen Schlagstock oder Streitkolben tragen. Aufgrund der Größe und der Bewegungsanforderungen einer Blaskapelle müssen Sie möglicherweise auch auf einem großen Feld herumlaufen.
Teil 3 von 3: Dirigieren der Band auf dem Feld
- ein Entwickeln Sie Ihren eigenen Stil. Abhängig von den Bedürfnissen der Band müssen Sie wahrscheinlich Facings, Turns, Salutes und Bows einbauen, während Sie die Band dirigieren. Dies können relativ einfache und einfache Bewegungen sein oder Sie können sie so aufwändig und kompliziert machen, wie Sie möchten.
- Übe deinen Stil vor einem großen Spiegel. Denken Sie daran, dass Sie auf dem Feld aufgewachsen und für das Publikum sichtbar sind. Stellen Sie sicher, dass Ihre Bewegungen bequem und einfach auszuführen sind, während Sie Ihre Uniform tragen.
- Die Entwicklung eines Stils kann Ihre Rolle als Drum-Major personalisieren. Dies ist kein wesentlicher Bestandteil der Bandleitung.
- 2 Lerne Gesten für jedes Tempo. Auch dies können einfache, saubere Bewegungen oder ausgefeilte nachdrückliche Gesten sein. Überlegen Sie, was für Ihre Band am einfachsten zu verstehen und zu befolgen ist. Sie sollten Ihre Gesten groß genug machen, damit die Band sie sehen kann. Aus diesem Grund sollten Sie Ihre Finger zusammenhalten und nicht auseinander spreizen. Dies vermeidet Verwirrung oder Fehlleitung.
- Versuchen Sie, andere Songs in Ihrer Taktart zu dirigieren, um sich daran zu gewöhnen, wie es sich anfühlt. Wenn Sie mit einer Taktart völlig vertraut sind, üben Sie mehrere Songs in einer anderen anspruchsvolleren Signatur. Sie können Ihren Regisseur auch um Variationen oder Stücke zum Üben bitten.
- 3 Lerne in 2/4 Zeit zu dirigieren. Um in einer Anzahl von zwei zu dirigieren, bringen Sie Ihre Hände nach unten, um einen Brennpunkt zu erreichen, und bringen Sie sie dann wieder nach oben. Dies scheint zwar die einfachste Taktart zu sein, aber Sie sollten es vermeiden, Ihre Hände gerade nach oben zu bringen. Bringen Sie stattdessen beide Hände nach unten und streichen Sie Ihre Hände zur Seite, während Sie sie bei der zweiten Zählung wieder nach oben bringen.
- Unabhängig davon, welche Taktart Sie durchführen, halten Sie Ihre Arme in einem Winkel von 45 Grad, wobei Ihre Handflächen in einem Winkel von etwa 45 Grad leicht angehoben sind. Sie sollten üben, einen Schwerpunkt auszuwählen und zu treffen, der die Grundlage für Ihre Leitmuster bildet. Wenn Sie anfangen, möchten Sie möglicherweise einen physischen Schwerpunkt verwenden, z. B. Notenständer in Hüfthöhe. Auf diese Weise können Sie es sich bequem machen, beim Dirigieren denselben Punkt zu erreichen.
- 4 Übe das Dirigieren in 3/4 Zeit. Um drei zu dirigieren, bringen Sie Ihre Hände nach unten, dann zur Seite und wieder nach oben. Insbesondere bringen Sie beide Hände gerade nach unten und halten etwa auf Bauchnabelhöhe oder an einem von Ihnen gewählten Schwerpunkt an. Bewegen Sie beim zweiten Schlag Ihre Arme vom Brennpunkt nach außen zu Ihren Seiten. Bringen Sie beim dritten Schlag Ihre Hände in die Ausgangsposition.
- Sie sollten Ihre Hand nur leicht hüpfen lassen, wenn Sie die Beats treffen, unabhängig davon, welche Taktart Sie dirigieren. So wissen Ihre Musiker, dass Sie im Takt sind und sich nicht nur darauf zubewegen.
- 5 Erfahren Sie, wie Sie 4/4 Zeit durchführen. Um vier Schläge zu dirigieren, bewegen Sie Ihre Arme bei Schlag eins nach unten zu Ihrem Brennpunkt. Bewegen Sie sich dann zu Schlag zwei und achten Sie darauf, dass sich Ihre Hände nicht berühren. Bewegen Sie sie im dritten Schlag zu Ihren Seiten, bevor Sie die Hände für den vierten Schlag wieder nach oben bringen.
- Es ist wichtig, dass Sie jeden Schlag markieren, indem Sie Ihre Hände beim Schlagen betonen oder leicht hüpfen lassen. Andernfalls könnten Ihre Musiker verwirrt sein, wo sich Ihre Hände im Verhältnis zur Zeit bewegen.
- 6 Erfahren Sie, wie Sie aufrufen und abschneiden. Während es an Ihnen liegt, zu entwickeln, welchen Stil Sie für diese Gesten verwenden möchten, sind die allgemeinen Ziele dieselben. Cues werden verwendet, um einem bestimmten Abschnitt oder Mitglied des Bandes ein Signal zu geben. Ausschnitte signalisieren das Ende des Stücks oder eines Abschnitts. Zum Abschneiden ziehen Sie Ihre Arme in entgegengesetzte Richtungen und nach oben, um einen Kreis zu bilden. Wenn Sie die Spitze des Kreises erreicht haben, bringen Sie Ihre Fäuste zusammen und ziehen Sie sie horizontal fest auseinander.
- Ihre Geste, die Aufführung abzubrechen oder zu beenden, sollte eine Ihrer größten Bewegungen sein. Sie möchten sicherstellen, dass die gesamte Band sieht, dass die Musik zu Ende geht. Dies ist besonders wichtig, wenn das Band über ein großes Feld verteilt ist.
- Ihr Signalisierungshinweis kann so einfach sein, als würden Sie mit Ihrem Zeigefinger auf ein bestimmtes Mitglied oder einen bestimmten Abschnitt zeigen. Verwenden Sie eine Geste, die sich für Sie angenehm anfühlt und den Musikern effektiv Ihre Anweisungen mitteilt.
- 7 Kennen Sie die Band in Bezug auf die Musik. Dazu müssen Sie wissen, wo sich die einzelnen Abschnitte zu einem bestimmten Zeitpunkt während des Stücks auf dem Feld befinden. Sie müssen wissen, wann Sie Abschnitte aufrufen müssen, damit Sie Ihre Band nicht aus den Augen verlieren. Augenkontakt ist hier unglaublich hilfreich, da Sie oft nur einem Abschnitt signalisieren, nicht der gesamten Band.
- Lassen Sie sich nicht von zu großen Gesten und Betonungen mitreißen. Es wird schwierig sein, während einer langen Aufführung aufrechtzuerhalten, und die Band wird nicht in der Lage sein, Feinheiten in der Musik zu bestimmen.
Community Q & A.
Suche Neue Frage hinzufügen- Frage Wie stoppe ich die Band, wenn ich an einem bestimmten Teil arbeiten möchte? Du hast sie abgeschnitten. Wenn Sie so etwas wie mein Regisseur sind, schreien Sie die Band an - aber das wird nicht empfohlen. Die meisten Schüler hören auf, wenn Sie sie abschneiden.
- Frage Was ist der beste Weg, um die 'Grube' auszuschalten? Müssen Sie das Sprechen oder Spielen ausschalten? Was auch immer es ist, Sie könnten ein Metronom in Ihrer Nähe haben, das leise spielt, damit Sie das Tempo hören können. Hören Sie sich auch die Drumline an und merken Sie sich Ihre Show, damit Sie sich darauf einlassen können und nicht so sehr auf das Front-Ensemble.
- Frage Sollte der Drum Major rechtzeitig mit oder schneller als die Musik dirigieren? Der Drum-Major sollte pünktlich zur Musik dirigieren, aber das bedeutet, dass die Demonstranten auf dem Feld wissen müssen, wie sie das Dirigieren des Drum-Majors antizipieren können, damit die Musik dem Publikum pünktlich geliefert werden kann. Wenn Ihre Band jedoch nicht gut antizipieren kann, sollte der Drum-Major ihnen helfen, indem er schneller dirigiert als das, was sie hören.
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